Моушн-дизайн – что это, чем он хорош и где используется?

Технический прогресс влияет на множество смежных сфер деятельности, включая такую важную и распространенную, как дизайн. В наши дни статичная картинка уже вряд ли удивит и привлечет внимание искушенной аудитории, поэтому на смену ей пришла графика в динамике, которая получила название моушн-дизайн.

Из данного материала вы узнаете, что представляет собой это направление, когда и как оно зародилось, где применяется и в чем его преимущества.

Что такое моушн-дизайн? В чем его особенности?

Моушн-дизайн (motion design, графика движения, анимационный дизайн,) – это процесс «оживления» статичной графики при помощи приемов анимации. Говоря простым языком, это процесс создания анимированных картинок, которые сейчас очень востребованы во многих сферах: в кинопроизводстве, рекламе, разработке музыкальных клипов и других направлениях видеопродакшна.

Следует отличать motion design от анимационного видео, так как цель первого – придать статической графике динамику для оригинальности и привлечения внимания аудитории. А полноценная анимация позволяет создавать цельные истории с завершенным сюжетом: завязкой, кульминацией, развязкой.

Однако на самом деле моушн-дизайн гораздо более сложен, чем может показаться на первый взгляд. Для создания качественного анимационного дизайна нужно владеть не только навыками и передовыми инструментами графического дизайна и анимации. Помимо этого, специалист должен уметь гармонично комбинировать их с разными визуальными эффектами и аудиозаписями, виртуозно «оживляя» неподвижную графику при помощи анимации и звука.

Профессиональный моушн-дизайнер использует знания и навыки из ряда смежных специализаций, являясь одновременно графическим дизайнером, саунд-дизайнером, художником, режиссером, монтажером и оператором.

Когда и как он появился?

«Родителями» современного моушн-дизайна считаются супруги-дизайнеры Сол и Элейн Басс. Они разработали множество оригинальных заставок, титров и плакатов для культовых голливудских фильмов 50-70-х годов ХХ века. Для кинематографа того времени это был настоящий прорыв, который дал стимул к дальнейшему развитию и совершенствованию анимационного дизайна.

В 70-х годах motion design стал массово использоваться в кинематографе и на телевидении, а в 80-х годах он получил «второе рождение», благодаря появлению компьютерной графики. В 2000-х годах моушн-дизайн нашел свое применение в видеопродакшне, а в наше время его можно встретить буквально везде, где есть визуальный контент.

Где сейчас используют моушн-дизайн?

Анимационный дизайн в наши дни широко востребован во многих сферах, включая:

• Киноиндустрию – создание анимационной графики для вступительных заставок (опенингов) и титров к фильмам, а также тизеров, трейлеров и другого сопутствующего видеоконтента.
• Телевидение – оформление заставок и прочих анимационных элементов телепрограмм (титры, субтитры и т.д.).
• Рекламу и маркетинг – motion design повсеместно используется в рекламном видеоконтенте, включая традиционные рекламные ролики, промо-ролики, вирусные видео, нативную рекламу и т.д.
• Видеопродакшн в целом – начиная от музыкальных клипов и роликов для YouTube-блогеров, заканчивая информационными и образовательными проектами (обзоры, инструкции, учебные пособия и т.д.).
• Медиа – помимо телевидения, моушн-дизайн широко представлен в контенте новостных и развлекательных интернет-порталов.
• Развлечения – анимационная графика крайне актуальна для компьютерных игр и других видов развлекательного видеоконтента (стриминг и т.д.).
• Бизнес – motion design позволяет создавать интересные и оригинальные презентации, презентационные видеоролики, инфографику и другой подобный контент для представления товаров или услуг.
• Интерактивный веб-дизайн – очень актуальное и востребованное направление, помогающее «оживить» статичный дизайн сайтов за счет анимационных элементов: иконок, прелоадеров, прототипов, видеобэкграундов и т.д.

Преимущества моушн-дизайна

Моушн-дизайн не зря приобрел столь высокую популярность, так как он обладает набором важным преимуществ. Например, это:

Свяжите сервисы между собой без программистов за 5 минут!

Настройка Форматирования

Как настроить выгрузку новых заказов из InSales в виде лидов в Битрикс24?

Анимационная графика кардинально преображает статичную картинку, придавая ей динамику движения. Она раскрывает целый мини-сюжет, который привлекает внимание зрителей и удерживает его гораздо дольше, чем это сделала бы обычная графика. Особенно, когда motion design создается при помощи компьютерных технологий с участием 3D-эффектов, панорамного видео и в сочетании с атмосферными звуковыми эффектами, закадровым голосом или музыкой.

Краткость, ясность, информативность

Моушн-дизайн помогает визуализировать сложные идеи, концепции или сообщения, делая их простыми и понятными для широкой аудитории. Качественно подготовленная анимационная графика способна эффективно «упаковать» большой объем информации в 5-10-секундном видеоролике. Но в этом же заключается и многозадачность работы моушн-дизайнера, из-за которой его называют «дизайнером-оркестром».

Быстрая доставка контента

Грамотное сочетание визуальных и звуковых эффектов позволяет доставить контент до зрителя максимально оперативно. Поэтому motion design хорошо зарекомендовал себя там, где время жестко ограничено: на телевидении, в медиа, рекламной индустрии и т.д.

Универсальность

Комбинация разных форматов контента и применение новейших компьютерных технологий делает моушн-дизайн очень многогранным и придает ему широкие возможности. Его можно использовать в разных местах и локациях: от заставки к фильму или телешоу до промо-ролика компьютерной игры, презентации или прелоадера веб-сайта.

Заключение

Моушн-дизайн – это технология по превращению статичной графики в динамичные анимационные мини-ролики. Она помогает ясно и доходчиво визуализировать информацию путем сочетания анимации и звука.

Современный motion design имеет большие возможности, достигаемые за счет компьютерных программ. Среди основных инструментов анимационного дизайнера можно выделить Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Apple Motion, Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Autodesk 3ds Max, Autodesk Maya, LightWave 3D и прочие программы для обработки видео, анимации и 2D/3D графики.

Время — самый ценный ресурс в современных бизнес-реалиях. Исключив из рабочих процессов рутину, вы получите больше возможностей для реализации самых смелых планов и идей. Выбирайте – можете дальше терять время, деньги и нервы на неэффективные решения, а можете воспользоваться ApiX-Drive, автоматизировав рабочие процессы и достигая результатов с минимальными инвестициями денег, сил и кадровых ресурсов.

Топ 9 программ для профессионального дизайнера

Дизайнерам нужны библиотеки с фигурами, палитрами, шрифтами, какими-то шаблонами и среда, где это все можно объединить в одну красивую картинку. Давайте более подробно рассмотрим самые популярные программы для дизайнеров .

Программы для графических дизайнеров

Бесспорно, одни из самых популярных и многофункциональных программ для дизайнеров, это программы из пакета Adobe Creative Cloud. Они простые, интуитивно понятные. Если Вы когда-нибудь пользовались одной из программ фирмы Adobe Systems, то разобраться в других Вам будет очень легко.

Adobe Photoshop

Adobe Photoshop можно смело назвать профессиональной программой дизайнера . Потому что каждый, кто чувствует в себе творческий потенциал и хочет его реализовать, создавая графический дизайн, должен уметь им пользоваться на очень высоком уровне.

Мы уверены, что более 90% наших пользователей и читателей хоть раз пользовались этой программой для графических дизайнеров . Если Вы хотите лучше освоить данную программу, стать профессионалом , существует множество различных видеокурсов.

Каждый выделит для себя преимущества и недостатки данной программы. Давайте сформулируем общие достоинства Adobe Photoshop:

понятный интерфейс, много инструментов для работы, для рисования разных фигур и очертаний;

возможность работы с 3D-графикой;

если хорошо знать все функции и фишки, можно создавать нереальные вещи;

многие дизайнеры работают с Photoshop’ом, поэтому с ними будет легко сотрудничать и обмениваться файлами;

отлично подойдет для ретуши, обработки фотографий не только на любительском уровне, но и для качественных снимков;

Но даже у такой замечательной программы есть свои минусы. Основные из них: премиум версия достаточно дорогая, лицензию нужно время от времени активировать, к тому же необходим достаточно мощный компьютер.

Adobe Illustrator

Одна из лучших программ для работы с векторной графикой. С ее помощью создают иконки, иллюстрации, баннеры, рекламные листовки, логотипы и, забегая немного наперед, макеты веб -сайтов. Имеет много фишек, например, Touch Type, Free Transform и Puppet Warp.

Векторное изображение можно сильно увеличивать или уменьшать и оно остается четким. Так что в Adobe Illustrator Вы легко можете создать необходимую пиктограмму или целый коллаж изображений, а потом использовать их где угодно и в любом размере.

Среди недостатков можно назвать отличия в командах от Photoshop и InDesign, ограниченную во времени лицензию и небольшую сложность в усвоении.

Adobe InDesign

Вам надо сделать плакат, афишу, брошюру, листовку, газету? Тогда вам стоит учится, работать в среде Adobe InDesign. Если Вы уже знакомы с другими продуктами от Adobe Systems, то сможете создавать неплохие макеты уже через неделю изучения данной программы.

Небольшой недостаток – более узкоспециализированное использование данного продукта. Им пользуются чаще те, кто работает с полиграфией. Не смотря на это, Adobe InDesign пригодится не только дизайнерам, которые работают в издательстве печатной прессы. Программа будет полезна дизайнерам (а может даже журналистам и блогерам), которые верстают веб-журналы. Именно в InDesign’е можно создать превосходную обложку и интересные страницы журнала.

Если Вы хотите работать в полиграфии, то кроме Photoshop’а и Illustrator’а обязаны знать, как работать в InDesign’е. Конечно, основная графика разрабатывается в первых двух программах, но текст верстают в последнем.

Adobe After Effects

Модное направление дизайна, хотя оно существует уже более одного века, моушн-дизайн. Слышали? Это про все, что двигается на картинке: оживление фотографий, букв, отдельных элементов. Чаще всего данный вид графики используют для создания заставок фильмов, рекламы или документального кино. Каждому дизайнеру будет интересно и полезно познакомится с Adobe After Effects, поскольку сейчас анимация действительно в тренде.

Плюсы: опытный дизайнер, разобравшись в инструментах этой программы, сможет редактировать видеоряд, добавлять спецэффекты, анимацию, создавать трехмерные картинки. И он никогда не останется без работы.

Минусы: цена и тот факт, что часто нужно устанавливать дополнительные плагины.

Программы для веб-дизайна

Все перечисленные приложения относятся к программам, в каких работают веб-дизайнеры . Но еще можно добавить несколько следующих.

Adobe XD

Adobe XD – идеальная программа из пакета Adobe Creative Cloud, созданная для веб –дизайнера. Вы можете создавать макеты для разнообразных сайтов, адаптивных страниц и веб-приложений. Подборка основных фишек:

• можно создать свои заготовки компонент, если некоторые элементы нужно часто использовать;
• удобная система сохранения изменений – что-то похожее на историю версий;
• можно открывать все, что нужно, в Photoshop’е;
• работа с векторной графикой;
• импорт проектов из других программ для веб-дизайна ;
• анимация, видео, интерактив и многое другое;
• работа над одним проектом в команде.

Что же касается ценовой политики, то лично пользоваться дизайнеру-фрилансеру можно бесплатно, а для компаний есть несколько вариантов покупки лицензии.

Figma

Онлайн-сервис для разработчиков и дизайнеров. Создавать сайт теперь стало проще, ведь дизайнер и программист могут вместе редактировать один проект и сразу учитывать внесенные правки в задание. Figma позволяет создавать интерфейсы в онлайн-приложении.

• многопользовательский режим редактирования;
• облачный сервис хранения данных;
• компоненты (создавайте свои заготовки, которые часто используете);
• сетки и прочее;
• бесплатный режим с ограниченным количеством проектов.

Sketch

Еще одно приложение для векторной графики. В целом, это хорошая замена Adobe Photoshop, особенно если Вы больше работаете с разработкой веб-сайтов.

В основном Sketch используют для создания интерфейсов. В нем есть все, что нужно для дизайна: направляющие, сетки, символы, векторное редактирование, библиотеки. Но нет версии под Windows, только Mac – это главный недостаток программы. К недостаткам также можно отнести медленную работу с большими файлами, нет совместимости с продуктами Adobe, только платная версия.

Чем Sketch хорош:

• используется логика CSS;
• удобная работа с текстом;
• символы и динамические кнопки;

Macaw

Cлоган Macaw гласит: “Хватит писать код, нарисуй его!” Особенность этой программы в том, что сначала дизайнер разрабатывает макет веб-страницы, а на выходе он получает не только красивую картинку, но и файлы *.html и *.css, которыми может пользоваться разработчик.

Конечно, для хорошего результата, дизайнер должен знать основы верстки. Зная азы, любой человек сможет легко создать лэндинг, страницу-заглушку, прототип сайта. Это очень просто, а главное – быстро. Код относительно чистый и понятный. Его легко исправить, если это нужно. И это все-равно займет меньше времени, чем верстка с нуля.

Данный сервис также предлагает:

• использование компонент;
• удаленный предпросмотр (Ваш компьютер работает как сервер);
• адаптивность;
• позиционирование, интерактив и т.д.

Тайм-трекер Checkiant

Идеально подойдет для графических дизайнеров, веб-дизайнеров, дизайнеров-фрилансеров и для тех, кто работает в команде. Учет потраченного времени на выполнение задачи – залог хорошего дохода и открытых отношений с заказчиком или начальником.

Простой тайм-трекер Checkiant идеально подходит для ведения учета каждого рабочего дня. И вот несколько особенностей данного приложения:

• Система интервалов наглядно показывает, сколько времени Вы потратили на определенную задачу, клиента или проект.
• Сортировка чекинов по дате/клиенту/проекту.
• Создание разнообразных отчетов.
• Гибкая система настроек, подсказки для каждого раздела приложения.
• Сохраняется история рейтов.
• Подключен сервис для проведения видео-конференции с командой.

Начинающий дизайнер может выбрать любое приложение из вышеперечисленных и раскрывать в себе новые таланты. Дизайнер с опытом может поэкспериментировать с программами, которыми раньше не пользовался. Благо, программ сейчас хватает на всех и каждый сможет найти то, что ему по душе. Только не забывайте следить за временем, чтобы знать, сколько часов в день Вы тратите на каждый проект и сколько уделяете времени на приобретение новых навыков.

Touchdesigner

На курсе вы научитесь работать с генеративной 2D/3D графикой и красиво ее рендерить. Изучите основы и сделаете первые проекты в TouchDesigner.

Зарегистрироваться

О курсе

С каждым годом технологии все больше меняют визуальную культуру. Нам уже не так интересна статика и длинные рендеры. И все больше 3D программ добавляют в свои функции процедурность, нодовые системы, интерактивные объекты и возможность взаимодействовать с ними. TouchDesigner дает возможность открыть новые грани дизайна и создавать захватывающие инсталляции.

На курсе создадим свой пользовательский интерфейс для управления графикой. И даже начнем использовать внешние девайсы для управления графикой: веб-камера, миди контроллеры, OSC. Разберемся, что такое 3D пайплайн, как компьютер обрабатывает 3D графику и почему важна оптимизация процессов. Немного углубимся в программирование и системное администрирование. Поймем, чем они полезны при создании интерактивных инсталляций. Разберем DMX и ArtNet протокол и научимся делать пиксель маппинг. А в финале курса сделаем полноценную инсталляцию с помощью генеративной графики.

Язык преподавания — украинский.

7 ноября 2023 курс длится 2 месяца

6 000 грн/мес. 12 000 грн при полной оплате курса
6 300 грн/мес. при оплате частями

15 мест каждый студент получает регулярный фидбек от куратора группы

Куратор

Моушн дизайнер, мультимедиа артист, музыкант. Создавал инсталляции в 2013 в Музее Трипольской Культуры, в 2015 в рамках GogolFest. Участник KLF 2017. Участник VJ Battle 2018. В 2018 начал активно заниматься генеративной графикой и световыми решениями на фестивалях, вечеринках и концертах. Сотрудничает с Carbon Community. Работал с Vibronica Festival, Brave! Factory, Black Factory, GogolFest, Atomic Simao, Хамерман Знищує Віруси, Reve Ta Stohne, DZ’OB, Lumber Room, Dopamin Vibes, Detali, MachineRoom, etc.

При подготовке материала использовались источники:
https://apix-drive.com/ru/blog/useful/moushn-dizajn-chto-jeto-chem-on-horosh-i-gde-ispolzuetsja
https://blog.checkiant.com/ru/blog-o-produktivnosti/215-top-9-programm-dlya-professionalnogo-dizajnera
https://prjctr.com/ru/course/touchdesigner